MAGAZINE SOBRE HISTÒRIA (Iniciat com AUCA satírica el 1960.. en edició de M. Capdevila a la classe de F.E.N. )
VOLTAIRE: "El temps fa justícia i posa a cadascú al seu lloc.."- "No aniràs mai a dormir..sense ampliar el teu magí"
"La història l'escriu qui guanya".. així.. "El poble que no coneix la seva història... es veurà obligat a repetir-la.."
| 08-12-2018 (794 lectures) |
Per a altres usos, vegeu Isop's Faules (desambiguació) .
_-_Foto_G._Dall%2527Orto_5_ago_2006.jpg&xid=17259,15700023,15700124,15700149,15700186,15700190,15700201,15700237,15700242&usg=ALkJrhh1kEe3pA5uWQYuB8llwKKopBkbrA)
Les fàbriques d'Isop , o l' Isopica , són una col·lecció de faules acreditades a Isop , un esclau i narrador que es creia que vivia a l' antiga Grècia entre el 620 i el 564 aC. D'orígens diversos, les històries Aseociades amb el seu nom han descendit als temps moderns a través d'una sèrie de fonts i continuen sent reinterpretades en diferents registres verbals i en mitjans populars i artístics.
Les faules pertanyien originalment a la tradició oral i no van ser recollides durant tres segles després de la mort d'Isop. En aquella època, se li atribuïen una varietat d'altres contes, bromes i proverbis, tot i que alguns d'aquests materials eren d'orígens anteriors o que venien de més enllà de l'esfera cultural grega. El procés d'inclusió ha continuat fins al present, amb algunes de les faules no registrades abans de la Mitja Edat i d'altres que arriben des de fora d'Europa. El procés és continu i encara s'estan afegint noves històries al corpus d'Isop, fins i tot quan són treballs demostrablement més recents i, de vegades, d'autors coneguts.
Els manuscrits en llatí i grec eren importants vies de transmissió, encara que els tractaments poètics en vernacles europeus eventualment van formar un altre. A l'arribada de la impressió, les col·leccions de les fàbules d'Isop es van trobar entre els primers llibres en diverses llengües. Mitjançant les col·leccions posteriors, i les traduccions o adaptacions d'aquestes, es va transmetre la reputació d'Isop com a fabulista a tot el món.
Inicialment, les rondalles es dirigien a adults i cobrien temes religiosos, socials i polítics. També es van utilitzar com a guies ètiques i des del Renaixement es van utilitzar especialment per a l'educació dels nens. La seva dimensió ètica es va veure reforçada en el món adult a través de la representació en escultura, pintura i altres mitjans il·lustratius, així com l'adaptació al drama i al cant. A més, s'han reinterpretado el significat de les faules i els canvis en l'èmfasi al llarg del temps.
Apolonio de Tyana , un filòsof de la CE del segle I, es registra com si hagués dit sobre Isop:
... com aquells que menjaven bé els plats més clars, va fer ús d'incidents humils per ensenyar grans veritats, i després de complir una història, li afegeix els consells per fer o no fer-ho. Llavors, també, estava més unit a la veritat que els poetes; perquè aquests últims violen les seves pròpies històries per fer-les probaules; però anunciant una història que tothom sap no ser veritable, va dir la veritat pel fet que no va pretendre relacionar esdeveniments reals.
- Philostratus , Vida d'Apol·lonio de Tyana , Llibre V: 14
L' historiador grec Heròdot va esmentar de pAseada que "Isop l'escriptor de la faula" era un esclau que vivia a l'antiga Grècia durant el segle V aC. [1] Entre les referències d'altres escriptors, Aristòfanes , en la seva comèdia The Wasps , va representar al protagonista Philocleon com haver après els "absurds" d'Isop de la conversa als banquets; Plató va escriure a Phaedo que Sócrates va allunyar el seu temps a la presó convertint algunes de les faules d'Isop "que ell coneixia" en versos. No obstant això, per dues raons principals: perquè nombroses morals dins de les faules atribuïdes a Isop es contradiuen, i perquè els antics relats de la vida d'Isop es contradiuen, la visió moderna és que Isop no era l'originador de totes aquelles rondalles que li atribuïen. [2] En canvi, qualsevol fábula tendia a ser atribuïda al nom d'Isop si no hi havia font literària alternativa coneguda. [3]
A l'època clàssica hi havia diversos teòrics que intentaven diferenciar aquestes faules d'altres tipus de narracions. Han de ser curts i no afectats; [4] a més, són fictícies, útils per a la vida i fidels a la naturalesa. [5] En elles es podrien trobar animals i plantes parlants, tot i que els humans que interactuen només amb els humans figuren en uns pocs. Normalment poden començar amb una introducció contextual, seguida de la història, sovint amb la moral subratllada al final. Establir el context sovint era necessari com a guia per a la interpretació de la història, com en el cas del significat polític de The Frogs Who Desired a King i The Frogs i Sun.
De vegades, els títols que es van lliurar més tard a les faules s'han convertit en proverbials, com en el cas de matar l'Oca que posava els ous d'or o el ratolí de la ciutat i el ratolí de país . De fet, algunes fàbules, com The Young Man i the Swallow , semblen haver estat inventades com a il·lustracions de proverbis ja existents. Un teòric, en efecte, va arribar a definir les faules com a proverbis estès. [6] En això tenen una funció etiològica, l'explicació d'orígens com, en un altre context, per què l'hormiga és una criatura mitjana o llanera o com la tortuga té la seva closca . Altres rondalles, també vergonyants d'aquesta funció, són bromes directes, com en el cas de The Old Woman i el Doctor , dirigides als greedy practitioners de la medicina.
Les contradiccions entre fàbules ja esmentades i versions alternatives de la mateixa faula -com en el cas de The Woodcutter and the Trees- es veuen millor explicades per l'adjudicació a Isop de tots els exemples del gènere. Alguns són, de manera demostrable, d'origen asiàtic occidental, altres tenen anàlegs més a l'est. La erudició moderna revela fàbols i proverbis de forma esopica existents tant a l'antic Sumer com a Akkad , ja en el tercer mil·lenni abans de Crist . [7] Les fàbules d'Isop i la tradició índia, representades pels contes budistes Jataka i la Panchatantra hindú, comparteixen una dotzena de contes en comú, tot i que sovint difereixen en detall. Hi ha algun debat sobre si els grecs van aprendre aquestes fàbules dels narradors de l'Índia o, d'altra banda, o si les influències eren mútues.
L'editor de Loeb, Ben E. Perry, va prendre la posició extrema en el seu llibre Babrius and Fedrus (1965) que
Encara que Isop i el Buda estaven a prop dels contemporanis, les històries de cap dels dos van ser gravades per escrit fins a alguns segles després de la seva mort. Pocs erudits desinteressats estarien disposats a fer una posició tan absoluta com Perry sobre el seu origen a la vista de les evidències contradictòries i emergents. [9] [10]
Quan i com van arribar les llegibles i van viatjar des de l'antiga Grècia, continua sent incerta. Alguns no poden ser datats abans que Babrius i Fedre , diversos segles després d'Isop, i altres encara més tard. La primera col·lecció esmentada va ser per Demetrius de Phalerum , un orador atenès i estadista del segle IV a. C., que va compilar les faules en un conjunt de deu llibres per a l'ús d'oradors. Un seguidor d'Aristòtil, simplement va catalogar totes les fàbules que els escriptors grecs anteriors havien utilitzat aïlladament com exemples, posant-los en prosa. Almenys va ser evidència del que es va atribuir a Isop per uns altres; però això pot haver-hi inclòs cap menció de la tradició oral en el camí de les faules animals, les anècdotes fictícies, els mites etiològics o satírics, possiblement qualsevol refrany o broma que aquests escriptors transmetessin. És més una prova del poder del nom d'Isop per atreure històries semblants que evidències de la seva autoria real. En qualsevol cas, tot i que l'obra de Demetrio es va esmentar freqüentment durant els pròxims dotze segles, i es va considerar l'Isop oficial, cap còpia ara sobreviu. Les col·leccions actuals van evolucionar a partir de la versió grega posterior de Babrius , de la qual ara existeix un manuscrit incomplet d'unes 160 rondalles en vers vers choliambique . L'opinió actual és que va viure al segle I aC. També cal esmentar la versió de 55 fábulas en tetrameters choliambiquecs al segle IX, el CE Ignatius el Diácon, per la seva inclusió primerenca de contes de fonts orientals . [11]
Es llença més llum sobre l'entrada de les històries orientals al cànon de l'esopic per la seva aparició en els comentaris jueus sobre el Talmud i en la literatura de Midrash del segle I aC. Hi ha una llista comparativa d'aquests en el lloc web de l' Enciclopèdia Jueva [12] dels quals dotze s'Aseemblen a aquells que són comuns tant a les fonts gregues com a les de l'Índia, sis són paral·leles a les que només existeixen a les fonts de l'Índia i sis més només en grec. On hi ha fites similars a Grècia, Índia i al Talmud, la forma talmúdica s'apropa més a prop de l'indi. Així, a la Índia es parla a la Índia d'un lleó i un altre ocell, la faula " El Llop i la Grulla ". Quan Joshua ben Hananiah va dir aquesta fábula als jueus, per impedir que es rebel·lessin contra Roma i, una vegada més, posant els seus caps a les mandíbules del lleó (Gen. R. lxiv.), Demostra la familiaritat amb alguna forma derivada de l'Índia.
La primera traducció extensa d'Isop als trimèters iàmbics llatins va ser realitzada per Fedro , liberat d' Augusto en el segle I dC, encara que almenys una faula ja havia estat traduïda pel poeta Ennius dos segles abans, i altres es refereixen a l'obra d' Horaci . El retòric Aphthonius d'Antioquia va escriure un tractat tècnic sobre la prosa llatina i es va convertir en una quaranta d'aquestes faules el 315. Es destaca com il·lustrant l'ús contemporani i posterior de les rondalles en la pràctica retòrica. Els professors de filosofia i retòrica sovint van establir les faules d'Isop com un exercici per als seus estudiosos, convidant-los no només a discutir la moralitat de la història, sinó també a practicar l'estil i les regles de la gramàtica fent versions noves pròpies. Una mica després, el poeta Ausonio va lliurar algunes d'aquestes faules en vers, que l'escriptor Julianus Titianus va traduir a la prosa i, a principis del segle V, Avianus va posar 42 d'aquestes faules als elegíacs llatins. [13]
La més gran, més antiga i coneguda de les versions en prosa de Fedro porta el nom d'un fabulista desconegut anomenat Rómulo . Conté 83 faules, datades del segle X i sembla haver estat basades en una versió anterior de prosa que, sota el nom de "Isop" i dirigida a un Rufus, podria haver estat escrit en el període Carolingi o fins i tot abans. La col·lecció esdevingué la font de la qual, durant la segona meitat de l'edat mitjana, gairebé totes les col·leccions de faules llatines en prosa i vers es dibuixen totalment o parcialment. Una versió dels primers tres llibres de Romulus en vers de elegia, possiblement feta al voltant del segle XII, va ser un dels textos més influents de l'Europa medieval. Es va referir de manera diversa (entre altres títols) com el vers Romulus o elegíac Rómulo, i atribuït a Gualterus Anglicus , era un text d'ensenyament llatí comú i era molt popular al Renaixement. Una altra versió de Romulus en llatí elegíacs va ser feta per Alexander Neckam , nascuda a St Albans en 1157. [14]
Les "traduccions" interpretatives dels Romulus elegíacs eren molt comuns a Europa a la Mitja Edat. Entre les primeres va ser una al segle XI per Ademar de Chabannes , que inclou alguns materials nous. A continuació, es va fer una prosa recollida de paràboles per part del predicador cisterciense Odo de Cheriton al voltant de l'any 1200, on les fàbules (moltes de les quals no són esòpies) reben un fort tinter medieval i clerical. Aquesta tendència interpretativa, i la inclusió d'un material encara més no esopèdic, va ser créixer a mesura que les versions dels diferents vernacles europeus van començar a aparèixer en els segles següents.
Amb la reactivació del llatí literari durant el Renaixement, els autors van començar a compilar col·leccions de faules en què aquells tradicionalment d'Isop i d'altres fonts aparegueren al costat de l'altre. Un dels primers va ser Lorenzo Bevilaqua, també conegut com Laurentius Abstemius , que va escriure 197 fabulacions, [15] els primers cents dels quals van ser publicats com Hecatomythium en 1495. Poc per Isop va ser inclòs. Com a molt, algunes faules tradicionals són adaptades i reinterpretades: El lleó i el ratolí es continuen i donen un nou final (fable 52); L'Alzina i el Reed es converteixen en "Elm i el Willow" (53); L'Ant i el GrAsehopper s'adapten com "The Gnat and the Bee" (94) amb la diferència que el gnat ofereix per ensenyar música als nens de les abelles. També hi ha relats medievals com The Ratis in Council (195) i les històries creades per donar suport als proverbis populars com " Still Waters Run Deep " (5) i "Una dona, un ase i un noguer" (65), on la aquest últim es remunta a la rondalla d'Isop de The Walnut Tree . La majoria de les rondalles d' Hecatomythium es van traduir més tard a la segona meitat de les Fàbules d'Isop de Roger L'Estrange i d'altres eminents mitòlegs (1692); [16] alguns també van aparèixer entre els 102 en el lector llatí de H. Clarke, Select fabulas d'Isop: amb una traducció a l'anglès (1787), del qual hi havia edicions angleses i americanes. [17]
Posteriorment hi va haver tres col·leccions notaules de versos, entre els quals el més influent fou Centum Fabulae de Gabriele Faerno (1564). La majoria de les cent novel·les són Isop, però també hi ha relats humorístics com The drowned woman i el seu marit (41) i The miller, el seu fill i el burro (100). En el mateix any que Faerno es va publicar a Itàlia, Hieronymus Osius va presentar una col·lecció de 294 fitxes titulat Fabulae Isopi carmine elegiaco redditae a Alemanya. [18] Això també contenia alguns d'altres llocs, com ara The Dog in the Manger (67). Després, el 1604, l'austríac Pantaleon Weiss, conegut com Pantaleon Candidus , va publicar Centum et Quinquaginta Fabulae . [19] Els 152 poemes es van agrupar per tema, de vegades més d'un dedicat a la mateixa faula, encara que presentaven versions alternatives d'aquest, com en el cas de The Hawk and the Nightingale (133-5). També inclou la primera instància de The Lion, l'Ós i la Fox (60) en un idioma diferent del grec.
Una altra gran col·lecció de faules en vers llatí va ser Fabularum Isopicarum Delectus (Oxford 1698) d' Anthony Alsop . [20] La major part de les 237 rondalles són prefixades pel text en grec, mentre que també hi ha un grapat en hebreu i en àrab; les fàbules finals, només provades per fonts llatines, no tenen altres versions. En la seva major part, els poemes estan confinats a un relat magre de la faula sense dibuixar una moral.
Durant molts segles, la transmissió principal de les faules d'Isop a Europa va romandre en llatí o bé de manera oral en diversos idiomes, on es van barrejar amb contes populars derivats d'altres fonts. Aquesta barreja és sovint aparent en les primeres col·leccions vernáculas de faules en temps medievals.
L'impuls principal de la traducció de grans col·leccions de faules atribuïdes a Isop i traduïdes a llengües europees va venir d'una publicació impresa a Alemanya. Hi havia hagut moltes petites seleccions en diversos idiomes durant l'Edat Mitjana però el primer intent d'una edició exhaustiva va ser realitzat per Heinrich Steinhówel en el seu Esopus , publicat c. 1476 . Això contenia versions llatines i traduccions alemanyes i també incloïa una traducció de la versió de Rinuccio da Castiglione (o d'Arezzo) del grec de la vida d'Isop (1448). [28] Apareixen prop de 156 fitxes, recollides de Romulus, Avianus i altres fonts, acompanyades d'un prefaci comentarial i de conclusió moralitzadora, i 205 xilografies. [29] Les traduccions o versions basades en el llibre de Steinhöwel van seguir en breu en italià (1479), en francès (1480), en txec (1480) i en anglès (l'edició Caxton de 1484) i van ser moltes vegades reimpresos abans de començar el segle XVI. La versió espanyola de 1489, La vida del Ysopet amb les seves fabuloses hystoriadas va ser igualment reeixida i sovint reimpresa tant al Vell com al Nou Món a través de tres segles. [30]
Algunes fàbules van ser tractades de manera creativa en col·leccions pròpies dels autors de manera que es van Aseociar amb els seus noms en comptes d'Isop's. Els més cèlebres eren les Fàbriques de Fontaine , publicades en francès durant el segle XVII. Inspirats per la brevetat i senzillesa d'Isop, [31] els dels primers sis llibres fortament dependents del material esòpic tradicional; Les rondalles dels sis següents eren més difuses i diverses d'origen. [32] A principis del segle XIX, algunes de les faules van ser adaptades al rus , i sovint reinterpretades, pel fabulista Ivan Krylov . [33] En la majoria dels casos, però no tots, aquests eren dependents de les versions de La Fontaine.
Les traduccions en llengües asiàtiques en una data molt primerenca deriven originàriament de fonts gregues. Aquestes inclouen les anomenades Fàbules de Syntipas , una recopilació de faules d'esopic a Síria , datades dels segles IX / XI. Incloïa diversos altres contes de possible origen asiàtic occidental . [34] A Àsia central hi va haver una col·lecció del segle X de les fàbules a Uighur . [35]
Després de l'Edat Mitjana, les faules que provenen majoritàriament de fonts llatines van ser aprovades pels europeus com a part de les seves empreses colonials o missioneres. 47 faules es van traduir a la llengua náhuatl a finals del segle XVI sota el títol En zazanilli a Esopo . El treball d'un traductor natiu, va adaptar les històries per adaptar-se al medi mexicà, incorporant conceptes i rituals aztecas i fent-los retòricament més subtils que la seva font llatina. [36]
Els missioners portuguesos que van arribar a Japó a la fi del segle XVI van introduir Japó a les faules quan una edició llatina va ser traduïda al romanitzat japonès. El títol era Esopo no Fabulas i data de 1593. Aviat va ser seguit per una traducció més completa en un kanazōshi de tres volums titulat Isopo Monogatari ( 伊 曾 保 物語 ) . [37] Aquest va ser l'únic treball occidental per sobreviure en una posterior publicació després de l'expulsió dels occidentals del Japó, ja que en aquell moment la figura d'Isop havia estat aculturada i presentada com si fos japonesa. [38] Kawanabe Kyosai va fer edicions de blocs de fusta de colors de faules individuals al segle XIX. [39]
Les primeres traduccions de les fàbules d'Isop a les llengües xineses es van fer a principis del segle XVII, la primera col · lecció substancial de les quals van ser transmeses oralment per un missioner jesuïta anomenat Nicolás Trigault i escrit per un acadèmic xinès anomenat Zhang Geng (Xinès: 張Π: pinyin : Zhāng Gēng ) el 1625. Això va ser seguit dos segles més tard per Yishi Yuyan "意 拾 喻 言" ( Esop's Faules: escrit en xinès per Learned Mun Mooy Seen-Shang, i compilat en la seva forma actual amb una lliçó i una traducció literal ) el 1840 per Robert Thom [40] i aparentment basat en la versió de Roger L'Estrange . [41] Aquest treball va ser inicialment molt popular fins que algú es va adonar que les rondalles eren antiautoritàries i el llibre estava prohibit per un temps. [42] Una mica més tard, però, a la concessió estrangera a Xangai, AB Cabaniss va traçar una traducció transliterada al dialecte de Xangai, Yisuopu yu yan (伊 娑 菩 喻 言, 1856). També hi ha hagut traduccions del segle XX per part de Zhou Zuoren i d'altres. [43]
Les traduccions a les llengües del sud d'Àsia van començar al començament del segle XIX. The Oriental Fabulist (1803) contenia versions de guions romans en bengalí , hindi i urdú . Les adaptacions van seguir a Marathi (1806) i Bengali (1816), i després completen col·leccions en hindi (1837), kannada (1840), urdu (1850), tamil (1853) i sindhi (1854). [44] Fora del Raj britànic , la traducció de Jagat Sundar Malla a l' idioma Newar de Nepal va ser publicada el 1915.
A Birmània , que tenia la seva pròpia tradició popular ètica basada en els contes budistes de Jataka, la raó per la traducció conjunta de Pali i birmà de les fàbules d'Isop el 1880 és suggerida per la seva publicació de Rangoon per la American Missionary Press. [45]
Els segles XVIII al XIX van veure una gran quantitat de versos escrits en vers de totes les llengües europees. Les llengües i dialectes regionals a la zona romànica van fer ús de versions adaptades de La Fontaine o del igualment popular Jean-Pierre Claris de Florian . Una de les publicacions més primerenques va ser les Faules Causides en Bers Gascouns anònimes (Fábulas seleccionades en el llenguatge gascon , Bayonne , 1776), que conté 106. [46] J. Foucaud's Quelques faules choisies de La Fontaine en patois limousin en el dialecte occitano limeño seguit l'any 1809. [47]
Les versions en bretó van ser escrites per Pierre Désiré de Goësbriand (1784-1853) el 1836 i Yves Louis Marie Combeau (1799-1870) entre 1836 i 1838. Dues traduccions al basc van seguir a meitat del segle: 50 a JB. Choix de Fàbxs de La Fontaine, traduccions en vers bascos (1848) i 150 a Fableac o aleguiac Lafontenetaric berechiz takenac (Bayonne, 1852) per Abbé Martin Goyhetche (1791-1859). [48] El torn de Provençal es va produir el 1859 amb Li Boutoun de guèto, poésies patoises d' Antoine Bigot (1825-1897), seguit d'altres col·leccions de faules en el dialecte de Nîmes entre 1881 i 1891. [49] Alsaciano (alemany) Les versions de La Fontaine van aparèixer el 1879 després de la cessió de la regió després de la Guerra Franco-Prusiana . A finals del segle següent, el germà Denis-Joseph Sibler (1920-2002) va publicar una col·lecció d'adaptacions a aquest dialecte que ha tingut diverses impressions des de 1995.
Hi va haver moltes adaptacions de La Fontaine als dialectes de l'oest de França ( Poitevin-Saintongeais ). El més destacat va ser Recueil de faules et contes en patois saintongeais (1849) [50] per l'advocat i lingüista Jean-Henri Burgaud des Marets (1806-1873). Altres adaptadors que escrivien sobre el mateix temps inclouen Pierre-Jacques Luzeau (1808-), Edouard Lacuve (1828-1899) i Marc Marchadier (1830-1898). Al segle XX hi havia Marcel Rault (del qual el nom del ploma és Diocrate), Eugène Charrier, Fr Arsène Garnier, Marcel Douillard [51] i Pierre Brisard. [52] Al nord, el periodista i historiador Géry Herbert (1926-1985) va adaptar algunes faules al dialecte de Cambrai de Picard, conegut localment com Ch'ti. [53] Els traductors més recents de faules en aquest dialecte han inclòs Jo Tanghe (2005) i Guillaume de Louvencourt (2009).
Durant el segle XIX, el renaixement de la literatura en dialecte de Valònia , diversos autors van adaptar les versions de les faules al discurs (i tema) de Lieja. [54] Van incloure a Charles Duvivier (en 1842); Joseph Lamaye (1845); i l'equip de Jean-Joseph Dehin (1847, 1851-52) i François Bailleux (1851-67), que entre ells va cobrir els llibres I-VI. [55] Les adaptacions a altres dialectes van ser fetes per Charles Letellier (Mons, 1842) i Charles Wérotte (Namur, 1844); molt més tard, Léon Bernus va publicar unes cent imitacions de La Fontaine en el dialecte de Charleroi (1872); [56] va ser seguit durant la dècada de 1880 per Joseph Dufrane , escrivint en el dialecte Borinage sota el nom del nom de Bosquètia. Al segle XX hi ha hagut una selecció de cinquanta fábulas en el dialecte Condroz de Joseph Houziaux (1946), [57] per esmentar només el més prolífic en un augment continu d'adaptació. El motiu darrere de tota aquesta activitat, tant a França com a Bèlgica, va ser afirmar l'especificitat regional contra el creixent centralisme i la invasió del llenguatge de la capital sobre el que fins ara era predominantment les zones monoglotanes.
Al segle XX també s'han produït traduccions en dialectes regionals d'anglès. Aquests inclouen els exemples d' Isop in Black Dialect d' Addison Hibbard (EUA, 1926) i els vint-i-sis a les Faules of Isop de Robert Stephen en vers escocès (Peterhead, Escòcia, 1987). Aquests últims estaven en el dialecte d'Aberdeenshire (també conegut com Doric). La Universitat de Glasgow també ha estat responsable de la traducció del dialecte modernitzat de RW Smith de The Morall Fabillis de Robert Henryson d'Esope the Phrygian (1999, vegeu més amunt). [58] La Universitat d'Illinois també va incloure traduccions dialèctiques de Norman Shapiro en els seus ecos eclesiàstics: la poesia francòfona de la Luisiana del Segle XIX (2004, veure a sota).
El crioll del Carib també va veure una floració d'aquestes adaptacions a partir de mitjan segle XIX, inicialment com a part del projecte colonialista, més tard com a afirmació de l'amor i l'orgull del dialecte. Una versió de les fàbules de La Fontaine en el dialecte de Martinica va ser feta per François-Achille Marbot (1817-1866) a Les Bambous, Faules de la Fontaine travesties en patois (Port Royal, 1846) [59] que va tenir èxit durador. A més de dues edicions posteriors a Martinica, es van publicar dues més a França el 1870 i el 1885 i altres al segle XX. [60] Les fites posteriors de dialecte de Paul Baudot (1801-1870) de la veïna Guadeloupe no es deuen a La Fontaine, però el 1869 alguns exemples traduïts van aparèixer en una gramàtica del crioll francès trinitari escrit per John Jacob Thomas . Llavors, l'inici del nou segle va veure la publicació del cric de Georges Sylvain ? Crac! Faules de la Fontaine racontés par un montagnard haïtien et transcrive en vers créoles (les faules de La Fontaine explicades per un muntanyenc d' Haití i escrites en vers crioll , 1901). [61]
Al continent sud-americà, Alfred de Saint-Quentin va publicar una selecció de fàbules adaptades lliurement de La Fontaine al célebre guyanès l' any 1872. Es tractava d'una col·lecció de poemes i històries (amb traduccions enfrontades) en un llibre que també incloïa una breu història del territori i un Aseaig sobre gramàtica criolla. [62] A l'altre costat del Carib, Jules Choppin (1830-1914) adaptava La Fontaine al crioll esclau de Luisiana a finals del segle XIX en versions que encara s'aprecien. [63] L'autor de Nova Orleans Edgar Grima (1847-1939) també va adaptar La Fontaine tant en francès estàndard com en dialecte. [64]
Les versions en el crioll francès de les illes de l'Oceà Índic van començar una mica abans que al Carib. Louis Héry (1801-1856) va emigrar de Bretanya a Reunion el 1820. Després d'haver-se convertit en mestre d'escola, va adaptar algunes de les fàbules de La Fontaine al dialecte local de Faules créoles dédiées aux dames de l'île Bourbon (faules criolles per a illa dones). Això va ser publicat el 1829 i va pAsear per tres edicions. [65] A més, 49 faules de La Fontaine van ser adaptades al dialecte de Seychelles al voltant de 1900 per Rodolphine Young (1860-1932), però aquestes van quedar inèdites fins a 1983. [66] Traducció recent de Jean-Louis Robert de Babrius into Réunion (2007) [67] afegeix un motiu addicional per a aquesta adaptació. Les rondalles van començar com una expressió de la cultura esclava i els seus antecedents es troben en la simplicitat de la vida agrària. El crioll transmet aquesta experiència amb més puresa que l'idioma urbà del propietari d'esclaus.
Les faules pertanyen fonamentalment a la tradició oral; sobreviuen recordant-los i després es tornen a reproduir amb les pròpies paraules. Quan s'anoten, sobretot en el llenguatge dominant de la instrucció, perden alguna cosa de la seva essència. Una estratègia per recuperar-los és, doncs, explotar la bretxa entre el llenguatge escrit i el parlat. Un dels que va fer això en anglès va ser Sir Roger L'Estrange , qui va traduir les faules a l'argot urbà racial de la seva època i va subratllar el seu propòsit incloent en la seva col·lecció moltes de les subversives llatines de Laurentius Abstemius . [68] A França, la tradició de la faula ja havia estat renovada al segle XVII per les reinterpretacions influents de La Fontaine d'Isop i d'altres. En els segles següents, es van produir noves reinterpretacions a través de llengües regionals, que a aquelles del centre es consideraven poc millor que l'argot. Finalment, però, la llengua demòtica de les ciutats es va començar a valorar com a mitjà literari.
Un dels primers exemples d'aquestes tragèdies urbanes va ser la sèrie de faules individuals contingudes en una sola làmina plegada, que apareix sota el títol de Les Faules de Gibbs en 1929. Altres escrits durant el període van ser anthologizados com Faules de La Fontaine en argot (Étoile sur Rhône 1989). Això va seguir el creixement del gènere en popularitat després de la Segona Guerra Mundial. Les dues seleccions curtes de les faules de Bernard Gelval al voltant de 1945 van ser triomfades per dues seleccions de 15 paràmetres fetes per "Marcus" (París 1947, reimprès el 1958 i 2006), Recueil des faules en argot (París, 1951) i Géo Sandry de Api Condret ( 1897-1975) i les Faules en argot de Jean Kolb (París 1950/60). La majoria d'aquestes impressions van ser fullets i fullets de producció privada, sovint venuts pels artistes en les seves actuacions, i són difícils de datar. [69] Alguns d'aquests poemes van entrar al repertori d'artistes coneguts com Boby Forest i Yves Deniaud , dels quals es van fer gravacions. [70] Al sud de França, Georges Goudon va publicar nombrosos fulls de fabulacions plegades durant la postguerra. Descrit com monòlegs, utilitzen l'argot de Lió i el Mediterrani Lingua Franca conegut com Sabir. [71] Les versions d'argot d'altres continuen sent produïdes en diverses parts de França, tant en forma impresa com gravada.
La primera versió impresa de les Fàbriques d'Isop en anglès va ser publicada el 26 de març de 1484 per William Caxton . Molts altres, en prosa i vers, van seguir al llarg dels segles. Al segle XX, Ben E. Perry va editar les fàbules d'Esbòtica de Babrius i Phaedrus per a la Biblioteca Clàssica de Loeb i va compilar un índex numerat per tipus el 1952. [72] L' edició de Penguin d'Olivia i Robert Temple es titula The Complete Faules by Isop ( 1998), però de fet s'han omès molts de Babrius, Fedro i altres fonts importants antigues. Més recentment, el 2002, Oxford World's ClAseics va publicar una traducció de Laura Gibbs titulada Isop's Faules . Aquest llibre inclou 359 i té seleccions de totes les principals fonts gregues i llatines.
Fins al segle XVIII, les feies eren àmpliament posades a l'ús d'adults per professors, predicadors, redactors i moralistes. Va ser el filòsof John Locke qui sembla haver advocat per orientar els nens com a públic especial en Some Thoughts Concerning Education (1693). Les rondalles d'Isop, segons la seva opinió
apte per delectar i entretenir a un nen. . . però ofereixen una reflexió útil per a un home adult. I si la seva memòria els reté tota la seva vida després, no es penedirà de trobar-los allí, entre els seus pensaments varonils i el seu negoci seriós. Si el seu Isop té imatges en ell, l'entretenirà molt millor i l'animarà a llegir quan porta l'augment del coneixement. Per a objectes tan visibles, els nens escolten parlar en va, i sense cap tipus de satisfacció, mentre no tenen idees d'ells; aquestes idees no s'han de tenir a partir de sons, sinó de les mateixes coses, o de les seves imatges.
- [73]
Que els joves siguin un objectiu especial per a les faules no era una idea particularment nova i ja s'havia posat en pràctica a Europa molts esquemes enginyosos per a la restauració d'aquest públic. El Centum Fabulae de Gabriele Faerno va ser encarregat pel papa Pío IV al segle XVI perquè els nens aprenguessin, al mateix temps i des del mateix llibre, la puresa moral i lingüística ". Quan el rei Lluís XIV de França volia instruir al seu fill de sis anys, va incorporar la sèrie d'estàtues hidràuliques que representaven 38 faules escollides en el laberint de Versalles en els anys 1670. En aquest sentit, havia estat Aseessorat per Charles Perrault , que posteriorment va traduir els poemes llatins de Faerno en vers francès i els va portar a un públic més ampli. [74] A continuació, en la dècada de 1730, van aparèixer els vuit volums de les noves espècies de Poesies Spirituelles et Morales sur les plus beaux , les primeres sis de les quals incorporaven una secció de faules específicament dirigides als nens. En aquest cas, les rondalles de La Fontaine van ser reescrit per adaptar-se als aires populars del dia i disposar-se d'un senzill espectacle. El prefaci d'aquesta obra ens comenta que "ens considerem feliços si, atesos-los a lliçons útils que s'adaptin a la seva edat, els hem donat una aversió a les cançons profanes que solen posar-se a la boca i que només serveixen per corrompre la seva innocència ». [75] L'obra va ser popular i reimpresa al segle següent.
Al Regne Unit, diversos autors van començar a desenvolupar aquest nou mercat al segle XVIII, donant un breu resum de la història i, en general, un comentari més llarg del seu significat moral i pràctic. El primer d'aquests treballs és el Reverend Samuel Fraxall 's Faules of Isop and Others, recentment fet en anglès amb una Aplicació a cada Fable . Publicat per primera vegada el 1722, amb gravats d'Elisha Kirkall per a cada fábula, es va reimprimir contínuament a la segona meitat del segle XIX. [76] Una altra col·lecció popular va ser les Fàbriques de Versions de John Newbery per a la Millora del Jove i el Vell , atribuïda facéticamente a Abraham Isop Esquire, que va haver de veure deu edicions després de la seva primera publicació en 1757. [77] Robert Dodsley ' Tres volums Select Faules of Esop i altres Fabulistas es distingeixen per diversos motius. Primer que va ser imprès a Birmingham per John Baskerville en 1761; segon que va fer una crida als nens perquè els animals parlen de caràcter, el Lleó en estil regal, l'Owl amb 'pompa de frase'; [78] en tercer lloc, perquè recull tres seccions de fàbriques procedents de fonts antigues, les més recents (incloent algunes prestades de Jean de la Fontaine ), i noves històries de la seva pròpia invenció.
Les edicions de Thomas Bewick de Newcastle upon Tyne són igualment distingides per la qualitat de les seves xilografies. La primera d'elles sota el seu nom va ser la Select Faules in Three Parts publicat en 1784. [79] Això va ser seguit el 1818 per The Faules of Isop and Others . L'obra es divideix en tres seccions: la primera té algunes de les faules de Dodsley precedides per una breu prosa moral; el segon té "Faules with Reflections", en què cada història és seguida d'una prosa i una moral de vers i després una llarga prosa; la tercera, 'Faules in Verse', inclou versions d'altres fonts en poemes de diversos autors innominats; en aquestes la moral s'incorpora al cos del poema. [80]
A principis del segle XIX, els autors es van dedicar a escriure versos específicament per a nens i van incloure en les seves produccions faules. Un dels més populars va ser l'escriptor de versos sense sentit, Richard Scrafton Sharpe (mort el 1852), els vells amics d'un vestit nou: les faules familiars en vers apareixen per primera vegada en 1807 i van pAsear per cinc edicions constantment augmentades fins a 1837. [81] Jefferys Taylor's Isop in Rhyme, amb alguns originals , publicat per primera vegada el 1820, va ser tan popular i també va pAsear per diverses edicions. Les versions són animades, però Taylor pren llibertats consideraules amb la línia de la història. Tots dos autors van viure amb la naturalesa més greu de les col·leccions del segle XVIII i van intentar solucionar-ho. En particular, Sharpe va discutir el dilema que van presentar i va recomanar-li un recorregut, inclinant-se al mateix temps en el format de la col·lecció de fàbriques de Croxall:
Ha estat el mètode acostumat d'imprimir rondalles per dividir la moral del subjecte; i els nens, les ments dels quals viuen a l'entreteniment d'una història divertida, sovint pAseen d'una fabula a una altra, en comptes de veure les línies menys interessants que es troben sota el terme "Aplicació". És amb aquesta convicció que l'autor de la selecció actual s'ha esforçat per entrellaçar la moral amb el subjecte, que la història no s'ha d'obtenir sense el benefici que se'n deriva; i que la diversió i la instrucció poden anar de la mà.
- [82]
Sharpe també va ser l'originador del limerick, però les seves versions d'Isop es troben en les cançons populars i no va ser fins a 1887 que la forma del limerick es va aplicar ingeniosament a les rondalles. Es tractava d'una edició magnífica del moviment Arts and Crafts , produïda a mà, The Isop del nadó: sent les faules condensades en rima amb morals portàtils apuntades pictòricament per Walter Crane . [83]
Algunes edicions posteriors de la prosa van ser particularment notaules per les seves il·lustracions. Entre aquestes hi havia les fàbules d'Isop: una nova versió, principalment de fonts originals (1848) de Thomas James, 'amb més d'un centenar d'il·lustracions dissenyades per John Tenniel '. [84] El mateix Tenniel no pensava molt en la seva tasca i va aprofitar l'oportunitat de redibuixar alguns en l'edició revisada de 1884, que també va utilitzar imatges de Ernest Henry Griset i Harrison Weir . [85] Una vegada que la tecnologia estava preparada per a les reproduccions de colors, les il·lustracions es van tornar cada vegada més atractives. Entre les notaules edicions de principis del segle XX s'inclouen la nova traducció de les fabules de VS Vernon Jones acompanyada de les imatges d' Arthur Rackham (Londres, 1912) [86] i als Estats Units, Isop for Children (Chicago, 1919), il·lustrat per Milo Winter . [87]
Les il·lustracions de les edicions de Croxall van ser una inspiració precoç per altres artefactes destinats als nens. Al segle XVIII apareixen, per exemple, en vaixelles de ceràmica de Chelsea , Wedgwood i Fenton. [88] Els exemples del segle XIX amb un objectiu definitivament educatiu inclouen la sèrie de màscares utilitzada en les plaques alfabètiques emeses en gran nombre des de la ceràmica de Brownhills a Staffordshire. Les rondalles es van utilitzar amb la mateixa antiguitat en el disseny de rajoles per envoltar la xemeneia del viver. Aquests últims eren encara més populars al segle XIX quan hi havia sèries especialment dissenyades de Mintons , [89] Minton-Hollins i Maw & Co. A França, també es van utilitzar sovint il·lustracions conegudes de les faules de La Fontaine a la Xina. [90]
A l'època clàssica hi havia una superposició entre la fábula i el mite, especialment quan tenien una funció etiològica . [91] Entre aquests hi ha dos que tracten la diferència entre humans i animals. Segons el primer, els humans es distingeixen per la seva racionalitat. [92] Però en aquells casos en què tenen una mentalitat bestial, l'explicació és que a la creació es va trobar que els animals superen els humans i que, per tant, es modifiquen les formes però conserven les seves ànimes animals. [93]
Tal especulació filosòfica primerenca també es va estendre als problemes ètics relacionats amb la justícia divina. Per exemple, es va considerar que era desproporcionat que un home malvat fos castigat per morir en un naufragi quan implicava moltes altres persones innocents. El déu Hermes ho va explicar a un objector per l'analogia humana d'un home mossegat per una formiga i, en conseqüència, estampat sobre tots els que hi havia als seus peus. [94] Una vegada més, se li va preguntar per què les conseqüències d'un acte malvat no van seguir immediatament. Hermes també va estar involucrat aquí, ja que registra els actes dels homes sobre els pots d'olla i els porta a Zeus apilats en una caixa. El déu de la justícia, però, pAsea per ells en ordre invers i la pena pot ser retardada. [95] No obstant això, on la falla es percep com un acte de desafiament, com succeeix a la faula d' Horkos , la retribució arriba ràpidament. [96]
Algunes rondalles poden expressar l'escepticisme obert, com en la història de l'home que comercialitza una estàtua d'Hermes que es va jactar de la seva efectivitat. Quan se li va preguntar per què estava disposant d'un actiu així, l'huckster explica que el déu pren el seu temps a concedir favors mentre ell mateix necessita efectiu immediat. En un altre exemple, un agricultor que ha estat robat el tronc va a un temple per veure si el culpable es pot trobar per l'adivinación. A la seva arribada, se sent un anunci demanant informació sobre un robatori al temple i conclou que un déu que no pot tenir cura del seu compte ha de ser inútil. [97] Però la posició contrària, enfront de la dependència del ritual religiós, va ser presa en rondalles com Hèrcules i el Wagoner que il·lustren el proverbi "Déu ajuda els qui s'ajuden". La història també es va convertir en un favorit segles més tard a l' Anglaterra protestant , on un dels comentaristes va prendre la posició extrema que, per descuidar la necessitat d'autoajuda és "blasfèmia" i que "és un gran pecat perquè un home falli en el seu comerç o ocupació corrent sovint a pregàries ". [98]
Com que les faules es van traslladar del món de parla grega i es van adaptar a diferents èpoques i religions, és notable com erròniament es van reinterpretar algunes faules. Així, una de les faules recollides sota el títol de la participació del Lleó i originalment dirigida contra la tirania es va convertir en Rumi una paràbola de la unitat amb el Déu de l'Islam i l'obediència a l'autoritat divina. [99] En les «faules fabules» de Berechiah ha-Nakdan , el relat humorístic de les llebres i les granotes es va fer l'ocasió de recomanar la confiança en Déu [100], mentre que la reinterpretació cristiana del simbolisme animal en temps medievals va convertir The Wolf i la grua es converteix en una paràbola del rescat de l'ànima del pecador des de l' infern . [101]
També en temps medievals, es van recollir rondalles per al seu ús en sermons, dels quals Odo de Cheroton 's Parobolae és només un exemple. Al començament de la Reforma , Martin Luther va seguir el seu exemple en el treball ara conegut com Coburg Faules. [102] Una altra font de faules cristianitzades va ser en els llibres emblemàtics dels segles XVI-XVII. En els Emblemes o devises chrestiennes de Georgette de Montenay (1571), per exemple, la faula de The Oak i el Reed es representava en el context de les línies del Magnificat : "Ell va posar els poderosos dels seus seients i els va exaltar de baix grau "(Luke 1.52, AV). [103]
Una vegada que les faules eren percebudes principalment per a la instrucció dels nens, una nova generació d'escriptors cristians va començar a posar-hi la seva pròpia construcció, sovint en contra de la seva interpretació original. Un exemple extrem apareix en una recopilació anomenada Fàbriques cristianes de l'època victoriana, on The North Wind i el Sun es refereixen a pAseatges bíblics en què es compara la religió amb un mantell. Per tant, diu l'autor, cal tenir cura d'abandonar les creences sota el sol de la prosperitat. [104] Demostrablement, l'essència de les fàbules és la seva adaptabilitat. A partir de dos mil·lennis i mig amb solucions etiològiques als problemes filosòfics, les noves aplicacions religioses continuen en el present.
L'èxit de les rondalles de La Fontaine a França va començar una moda europea per crear obres de teatre entorn d'elles. L'originador va ser Edmé Boursault , amb el seu drama de versos de cinc actes Les Faules d'Esope (1690), més tard retitulat Esope à la ville (Isop a la ciutat). Tal va ser la seva popularitat que un teatre rival va produir l' Arlaquin-Esope d' Eustache Le Noble l'any següent. Boursault llavors va escriure una seqüela, Esope à la cour (Isop at court), una comèdia heroica que va ser retinguda pels censors i no produïda fins després de la seva mort en 1701. [105] Alguns quaranta anys més tard, Charles Stephen Pesselier escriure dues peces d'un sol acte, Esope au ParnAsee i Esope du temps .
Esope à la ville va ser escrit en còmplices alexandrinos i va representar a Isop físicament lletja actuant com a Aseessor de Learchus, governador de Cícico sota el Rei Croes , i utilitzant les seves rondalles com a comentaris satírics sobre aquells que buscaven el seu favor o per resoldre problemes romàntics. Un dels problemes és personal per a Isop, ja que es promet a la filla del governador, que ho detesta i té un jove admirador amb qui està enamorada. Hi ha molt poca acció, l'obra serveix com a plataforma per a la recitació de versions de versos gratuïts a intervals freqüents. Aquests inclouen The Fox and the Weasel , The Fox and the Mask , The Belly i els altres membres , Town Mouse i Country Mouse , Fox and the Crow , The Crab i la seva filla , The Frog and the Ox , The Cook i el cigne , el llop i l'anyell , la muntanya en el treball , i l'home amb dues mestres . Altres dos: The Nightingale, The Lark and the Butterfly - apareixen originals per a l'autor, mentre que un tercer, The Doves and the Vulture, és, de fet, una versió adaptada de The Frogs and the Sun. [106]
Esope à la cour és més d'una sàtira moral, la majoria de les escenes es configuren per a l'aplicació de les faules als problemes morals, però per proporcionar un interès romàntic, s'introdueix la mestressa d'Isop Rhodope. [107] Entre les set fàbulles incloses, només quatre es deriven de La Fontaine - The Heron i el peix , el lleó i el ratolí , la coloma i la formiga , el lleig malalt - mentre que un cinquè presumeix una moral d'una altra, però altera els detalls i un sisè tenen com a apologia una màxima d' Antoine de La Rochefoucauld . Després d'unes modestes actuacions, la peça més tard va créixer en popularitat i va romandre en el repertori fins a 1817. [108] Boursault també va tenir influència a Itàlia i va ser traduït dues vegades. Va aparèixer a Bolonya el 1719 sota el títol L'Esopo in Corte , traduït per Antonio Zaniboni, i com Le Favole di Esopa alla Corte de Venècia en 1747, traduït per Gasparo Gozzi. El mateix traductor va ser el responsable d'una versió d' Esope à la ville ( Esopo in città , Venècia, 1748); llavors, el 1798, hi va haver una adaptació veneciana anònima de tres actes, Le Favole di Esopa, Ossia Esopo in città . [109] A Anglaterra, l'obra va ser adaptada sota el títol Isop de John Vanbrugh i va actuar per primera vegada al Theatre Royal, Drury Lane de Londres el 1697, sent popular durant els pròxims vint anys. [110]
Al segle XX, les fàbules individuals d'Isop van començar a adaptar-se als dibuixos animats , especialment a França i als Estats Units. El dibuixant Paul Terry va començar la seva pròpia sèrie, anomenada Isop's Film Faules , en 1921, però en el moment en què va ser Aseumit per Van Beuren Studios en 1928, les línies d'història tenien poca connexió amb qualsevol fábula d'Isop's. A principis dels seixanta, l'animador Jay Ward va crear una sèrie televisiva de dibuixos animats curts anomenats Isop and Son, que es van emetre per primera vegada com a part de The Rocky i Bullwinkle Show . Les fàbules reals van ser interrompudes per provocar un joc basat en la moral original. Dues faules també apareixen a la pel·lícula de 1971 Isop's Faules als Estats Units. Aquí, Isop és un narrador d'històries negres que relaciona dues tortugues de tortuga, La tortuga i l'àguila, i la tortuga i la llebre, a un parell de nens que es pAseegen en un bosc encantat. Les pròpies faules es mostren com a dibuixos animats. [111]
Entre 1989 i 1991, es van reinterpretar cinquanta faules basades en Isop a la televisió francesa com Les Faules géométriques i posteriorment emeses en DVD. Van aparèixer un dibuix animat en què els personatges van aparèixer com un conjunt de formes geomètriques animades, acompanyades de les versions argotives de Pierre Perret del poema original de La Fontaine. [112] El 1983 hi havia una versió ampliada de manga de les faules realitzades a Japó, Isoppu monogatari [113] i també hi ha hagut una sèrie de televisió xinesa per a nens basada en les històries. [114]
També hi ha hagut diverses produccions dramàtiques per a nens basades en elements de la vida d'Isop i incloent el relat d'algunes faules, encara que la majoria es van escriure com a entreteniments purament locals. Entre aquests va ser l'escriptor canadenc Robertson Davies ' A Masque of Isop (1952), que es va establir en el seu judici a Delphi i permet a l'acusat explicar-li a les fàbules The Belly and the Members , The Town Mouse i The Country Mouse i The Cock i the Joier mentre desafia les actituds socials predominants. [115]
Mentre que les configuracions musicals de les Fàbriques de La Fontaine van començar a aparèixer a França en poques dècades de la seva publicació, no va ser fins al segle XIX que els compositors van començar a inspirar-se directament d'Isop. Una de les primeres va ser Le Festin d'Estaope de Charles Valentin Alkan (1857), un conjunt de variacions de piano en el qual es diu que cada variació representava un animal diferent o una escena de les faules d'Isop. [116] A Anglaterra hi havia la Anonymous Selection of Isop's Faules Versified i Set to Music amb Symphonies and Accompaniments per a Piano Forte , publicat a Londres el 1847. Va ser una gran selecció que conté 28 faules versificades. [117] Les Falles d' Isop's Interpreted Through Music (Nova York, 1920) de Mabel Wood Hill van ser menys ambicioses i només van establir set textos prosaics. [118]
També hi ha hagut configuracions de cançons, incloent les cinc Fàbriques d'Isop's (2008) de Bob Chilcott [119] i algunes obres s'han utilitzat per interessar els joves en la música. Edward Hughes va establir les seves cançons a partir de les faules d' Isop per a veus i piano per a nens (1965) [120], mentre que l' obra similar de Arwel Hughes és per a veus d'unísono. Més recentment, el compositor nord-americà Robert J. Bradshaw (b.1970) va dedicar la seva tercera sinfonía (2005) a les faules. Una nota del programa explicava que "el propòsit d'aquest treball és excitar els joves músics i públic per interessar-se en la música artística". [121]
Els escenaris de Werner Egk a Alemanya estaven destinats també als nens. El seu Der Löwe und die Maus ( El lleó i el ratolí 1931) va ser un drama singspiel per a petita orquestra i cor infantil; dirigit a nens de 12 a 14 anys, es va construir en una improvisació dels propis fills del compositor. [122] Va seguir amb Der Fuchs und der Rabe (The Fox and the Crow) el 1932. Hans Poser 's Die Fabeln des äsop (Op. 28, 1956) va ser creat per a l'acompanyament del cor i utilitza Martin Luther la traducció de sis. [123] Altres que han establert textos en alemany per a cor són Herbert Callhoff (1963) i Andre Asriel (1972).
L'enfocament més comú a l'hora de construir un pont musical per als nens ha consistit en utilitzar un narrador amb suport musical. Seguint l'exemple de Sergei Prokoviev en " Peter and the Wolf " (1936), Vincent Persichetti va establir sis per a narrador i orquestra a les seves fàbules (Op. 23, 1943). [124] Richard Maltz també va compondre les seves Fàbres d'Isop (1993) per introduir els instruments de l'orquestra als alumnes primaris i ensenyar-los sobre els elements de la música [125], i Daniel Burrows , Els instruments contrastants interpreten personatges: a " The Fox and the Crow " és trompeta i contrabaix; a " El gos i la seva reflexió " és el trombó i el violí, l'arpa i la percussió; a " La tortuga i la llebre " és contrabAseoon i clarinet. [126] Altres simplement adapten la veu del narrador a un suport musical. Inclouen les Fàbriques d' Isop's Scott Watson [127] i el conjunt de cinc de Anthony Plog per a narrador, banya i piano (1989). [128]
L' enfocament de William Russo per popularitzar les seves rondalles d'Isop (1971) era fer d'ella una òpera rock. [129] Això incorpora nou, cadascun introduït només pel narrador abans que la música i els personatges s'apoderiran. En lloc de seguir la redacció d'una de les col·leccions estàndard més fàcils, tal com fan altres compositors, l'intèrpret parla amb caràcter. Així, a "The Crow and the Fox", l'ocell es presenta amb "Ahm no tan bonic com els amics de mah i no puc cantar tan bé, però, uh, puc robar menjar bastant dolent!" [130] Altres compositors que han creat òperes per a nens han estat Martin Kalmanoff a Isop, el fabulós fabulista (1969), [131] David Ahlstom en el seu single act Isop's Faules (1986), [132] i David Edgar Walther amb el seu set de quatre "drames operitius curts", alguns dels quals van ser realitzats en 2009 i 2010. [133] També hi ha hagut tractaments de ballet locals de les faules per a nens als Estats Units per empreses com Berkshire Ballet [134] i Nashville Ballet. [135]
Un altre musical, les Fàbriques d'Isop del dramaturg britànic Peter Terson , produït per primera vegada el 1983 [136], va ser elevat a una altra clAsee per l' adaptació de Mark Dornford-May per a la companyia Isango Portobello al Fugard Theater de Ciutat del Cap, Sud-àfrica, el 2010 . [137] L'obra narra la història del esclau negre Isop, que aprèn que la llibertat es guanya i es guarda per ser responsable. Els seus professors són els personatges animals que coneix en els seus viatges. Les faules que suggereixen inclouen la Tortuga i la Llebre , el Lleó i la Cabra, el Llop i la Grulla , les Granotes que desitjaven un Rei i altres tres, es van donar vida a través d'una partitura musical amb marimbas, vocals i percussions. [138] Un altre tractament colorit va ser Fabulous Faules (2009) de Brian Seward a Singapur, que barreja un típic musical amb tècniques dramàtiques xineses. [139]
L'ús d'altres llengües d'altres llocs del món ha inclòs un entorn de quatre textos llatins en el compositor txec Ezpa de Ilja Hurník per a cor mixt i orquestra (1964) i l'escenografia de dos com una òpera grega de Giorgos Sioras (1952) el 1998. [140] I el 2010 Lefteris Kordis va llançar el seu 'Projecte Isop', escenari de set fàules que barrejaven textures tradicionals de la Mediterrània Oriental i l'Oest, combinades amb elements del jazz. Després d'una recitació en anglès del narrador masculí, la interpretació del cantant femení de la redacció grega va ser acompanyada d'un octet . [141]
 |
Wikimedia Commons té mitjans relacionats amb les fàbriques d'Isop . |
 |
Wikisource té text original relacionat amb aquest article: |
|
El Wikisource grec té text original relacionat amb aquest article: |
Isop's Faules audiòfon de domini públic a LibriVox  |
Perquè Netflix suprimeix el nom de Catalunya a Knightfall |
 |
Vocabolari molt profitós per apendre lo catalan-alamany y lo alamany-catalan |
 |
Inguanez - Desguanesch |
 |
La Universitat de Barcelona fou fundada al 1450? |
 |
Casio first pocket calculator |
 |
Expressions i paraules catalanes adulterades |
 |
Cuidado los catalanes quieren romper España!!!.... |
 |
Sinibald de Mas, primer agent secret |
 |
Els dos costats de desenterrar Cervantes |
| |
Obsidionis Rodiae - Liber elegantiarum |
Una re-interpretació catalana i en català rimat -per primer cop- a Arola Editors. "Les Faules de Fedre" ISBN: 978-84-94483-92-9 Presenta tot un congruent recull de composicions rimades pretenent emprar en cadascuna la temàtica de les de Gai Juli Fedre, a qui vol retre homenatge, en un intent de proposar, per primer cop, de manera original, llibertina, sinó agosarada, una reinterpretació de tot el corpus fedrià. També s’inclouen notes i diagrames per ajudar a una millor comprensió de la complexitat laberíntica de la seva transmissió textual a través dels segles. Entretinguda i agradable de llegir, el principal atractiu de la faula és, des de l’antiguitat, aquesta aparença gairebé escènica. L’apòleg permet inserir una idea en un relat fictici de valor simbòlic i fer-la atractiva: Sedueix per fer pensar, sense avorrir ni embafar. Van acompanyades d’il·lustracions per bé de l’amplificació o l’enriquiment imaginatiu de la narració.